jueves, 26 de noviembre de 2015

The Shadows ‎- The Shadows [LP La Voz De Su Amo] (1962)

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The Shadows [Clic]

Mítica e influyente banda instrumental británica, una de las principales referencias musicales en los años previos a la explosión beat del Reino Unido. Se mantuvo activa desde los años 60 hasta los 90, antiguamente conocidos como "Cliff Richard and The Shadows".

Los Shadows, además de continuar colaborando con Cliff Richard, dieron inicio a una brillante carrera en solitario.

Los Shadows, han mantenido un estilo limpio y original, un espléndido trabajo en las melodías, consiguieron el éxito en 1960 con “Apache” Hay una nota de color en el nacimiento de 'Apache'. El manager Norrie Paramor, el mismo de Cliff Richard, no quería que el grupo grabara 'Apache'; prefería una canción más tradicional, como 'The quarter-master's stores'. Por suerte, la insistencia del grupo llevó a la realización del tema, al menos como cara B del single. La belleza del tema hizo el resto. Entre 1960 y 1965, The Shadows fueron huéspedes fijos de la cabecera de las listas de éxitos: 'Kon Tiki' (1961).

The Shadows supieron resistir cuando, precisamente entre 1963 y 1964, los cambios en los gustos del público empezaban a desplazar también a Cliff Richard, el cantante que había contribuido a su lanzamiento. Otro aspecto positivo de The Shadows fue su capacidad de absorber los diferentes cambios de formación que puntualmente afectaban al grupo. Sólo Marvin y Welch permanecían fieles a su guitarra mientras que en la sección rítmica cambiaban frecuentemente los músicos.

La explosión del beat británico, con bandas moldeadas en sonidos derivados de las guitarras y ritmos de los Shadows, coincidió con un retroceso en atractivo comercial para el grupo, que terminaría separándose en 1968.

A mediados de los setenta el nombre de The Shadows volvió a la actualidad, al conquistar el segundo puesto en el festival de Eurovisión con la canción 'Let me be the one'. Son los últimos coletazos de un grupo histórico, al cual el público de todo el mundo se siente ligado; un grupo que ha influido muchísimo también en The Beatles. Son muchos los que afirman que si The Shadows hubieran tenido un cantante, la historia del pop habría sido escrita de otra manera y The Shadows habrían jugado un papel casi tan importante como el que jugaron The Beatles. A The Shadows se les ha reconocido genialidad instrumental y buen gusto melódico, además de su investigación tecnológica en el sonido de la guitarra, que después sirvió de base para muchos guitarristas. Su aportación fue grande, inmensa, y se suma al placer de poder escuchar, aún hoy, en las radios de todo el mundo su 'Apache'.






lunes, 23 de noviembre de 2015

Juan Bau ‎- Mi Corazón [LP Novola] (1974)

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Juan Bau [Clic]

Uno de los célebres cantantes valencianos de la década de los 60 y 70.

Nacido en Valencia en el año 1948. Se inició en el campo de la música con tan solo 15 años formando parte del grupo Los Pikenikes y posteriormente de Modificación y en 1971 debuta en solitario con alguna de sus emblemáticas canciones del primer disco, "Pequeñas cosas" y "Dentro de mi alma"

1973 fue el año de su primer gran éxito: "La estrella de David", fué nº1 en las listas de éxitos y la grabó en varios idiomas. En 1974 consigue su primer disco de oro con el álbum "Penas".

El propio intérprete escribió tres canciones y Juan Carlos Calderón y Colin Frechter se encargaron de los arreglos. Durante los cinco años siguientes editó un álbum por temporada con apreciables cifras de ventas: "Mi corazón", "Penas", "Fantasía", "Cinco" y "Con mis cinco sentidos".

A mediados de los años 80 año de lanzamiento de Soñaré, su carrera se ralentizó, editando discos de forma dilatada; "¿A qué jugamos hoy?" llegó en 1982 y luego abrió un paréntesis de seis años hasta la publicación de "Lluvia de estrellas". "Tras Corazonada" (1989).

En la actualidad pasa gran parte del año en América Latina, en donde se le aplaude y respeta.Colombia, República Dominicana, Panamá, Guatemala, Chile, Nicaragua y Estados Unidos, son algunos de los países en los que Juan sigue cantando con gran éxito.






viernes, 20 de noviembre de 2015

Els 4 Z - Discografía (1964 - 1965)

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Els 4 Z [Clic]

Els 4 Z, que se creó al inicio de los años sesenta y se disolvió a finales de esa década . La formación reapareció en 1976 con el nombre Lluis Miquel y 4 Z. El reconocimiento de Lluis Miguel va ligado ineludiblemente a toda una época en la que cantar en catalán suponía vivir peligrosamente. Para Lluis Miquel ... y Els 4 Z.

Aparte de la persecución constante de la censura, de las prohibiciones de actuar, podemos situar una fecha como ejemplo: el lunes 28 de febrero de 1966. Funcionarios de la tristemente famosa Brigada Político-Social detuvieron durante 72 horas -incomunicados y posteriormente multados- los componentes de Los 4 Z y el organizador de un concierto, el día anterior, en el antiguo cine Artis de la ciudad de Valencia. Un concierto que compartimos con Raimon. A partir de entonces las dificultades crecieron de tal manera que obligaron a la disolución del grupo.

Comenzaron su carrera artística en 1964 con "Lluny" (Green Sleeves). Luego continuaría con "El Teu Record" (Demain Tu Te Maries) en 1965 (después de 1 año). Cuenta con 3 producciones discográficas en el formato EP vinilo.

Su estilo se enmarca en los géneros: Folk, World, & Country y Pop.

Ha grabado con los siguientes sellos discográficos: Edigsa y Ediphone.






martes, 17 de noviembre de 2015

VA Hispanoamérica - Canciones Sin Tiempo [LP K-Tel] (1978)

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El álbum que K-TEL editó en 1978 "Hispanoamérica - Canciones Sin Tiempo" recoge la tradición de las canciones de Hispanoamérica procedentes de grabaciones históricas de la décadas de los '50 y '60, los archivos cedidos a K-TEL por las discográficas: Hispavox, RCA, EMI-Odeón, Marfer, Columbia, CBS, BELTER: "Toda Una vida" con Cuco Sanchez, "María Elena" con Los Machucambos, "Tú Solo Tú" con Pedro Vargas, "Sabor A Mi" con Eydie Gorme Y Los Panchos, son solo una muestra de los clásicos que pertenecen a la tradición popular de la música de Hispanoamérica.

Canciones sin tiempo, porque aquellas rancheras y boleros se nos quedaron en el corazón y en la memoria. Magnifico material musical sin fecha de caducidad. ¡¡Todo un lujo de álbum!!.






domingo, 15 de noviembre de 2015

VA Bravo [LP Hispavox] (1982)

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"Bravo", es un álbum recopilatorio repleto de voces famosas y buenas canciones, que a más de uno le traerá muy gratos recuerdo. Este LP está repleto de grandes intérpretes tales como Juan Pardo, José Luis Perales, Mari Trini, Raffaella Carrá, Bertín Osborne. Este es un álbum de colección y por lo tanto muy recomendable. Así que a disfrutar de este LP especial de voces famosas y buenas canciones.






viernes, 13 de noviembre de 2015

Solera/Canovas, Rodrigo, Adolfo Y Guzmán [CD Hispavox] (1973-1974)

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Solera/Canovas, Rodrigo, Adolfo Y Guzmán [Clic]

Cánovas, Rodrigo, Adolfo y Guzmán, también conocidos por sus siglas, C.R.A.G., es un cuarteto español convirtiéndose así en el grupo de culto por excelencia del pop español.

Para el nacimiento de este supergrupo nos tenemos que remontar a mediados de los 70 con la disolución del grupo Solera. Allí junto con los hermanos Martín se encontraban Rodrigo García, que había tocado la guitarra en el grupo colombiano Los Speakers y en Los Pekenikes, y José María Guzmán, reconocido bajista de estudio. Tanto Rodrigo como José María deciden continuar el camino emprendido en Solera, es decir, que todos los integrantes del grupo fueran autosuficientes, que compusieran, cantaran y tocaran algún instrumento. Así encontraron a Juan Robles Cánovas que había estado tocando la batería con Franklin y Adolfo Rodríguez, cantante de Los Íberos. Los cuatro juntos han publicado solamente tres elepés y, aunque en su momento no tuvieron prácticamente éxito, ni de público ni de crítica, con el tiempo se han convertido en un grupo reivindicado por su música, sus letras y sus armonías vocales y han sido comparados con la banda estadounidense Crosby, Still, Nash and Young, hasta el punto de que su elepé "Señora azul" está considerado uno de los mejores de la historia del pop español.

En resumen, un disco imprescindible en cualquier discoteca pop que se precie.






jueves, 12 de noviembre de 2015

Roberto Carlos Canta En Español [LP CBS] (1978)

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Roberto Carlos [Clic]

En los años setenta Roberto Carlos publica gran cantidad de material, lanzando innumerables discos que se convierten en superventas, sonando sin cesar en las emisoras de radio.

Roberto Carlos triunfa también en el mercado latino, cantando sus temas en español y consiguiendo una repercusión internacional que ningún artista brasileño había conseguido hasta entonces.

En 1978 lanzó el álbum con los famosos temas "Desayuno", "Fuerza extraña"(Caetano Veloso) y "Lady Laura", que le dedicó a su madre. El álbum vendió 1500000 copias.

Con más de 50 años de carrera y 120 millones de discos vendidos, Roberto Carlos es el de "EL Gato que está triste y azul", es el artista con más éxito discografico de la historia de la música brasileña.






miércoles, 11 de noviembre de 2015

Lone Star - Vuelve El Rock [LP EMI] (1968)

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Lone Star [Clic]

1968 es el año Lone Star y tal vez lo sea más que ningún otro porque es la fecha en que el cuarteto barcelonés se permite todos los lujos del mundo y se marca dos álbumes monográficos justo antes y después de la publicación de su más famosa canción: “Mi calle”. El primero de ellos, éste que nos ocupa, está dedicado al rock and roll clásico sin mezclas, ni aditivos.

Por sus estrías desfilan Little Richard, Ray Charles, Neil Sedaka, Fats Domino, Eddie Cochram y, por supuesto, Elvis. Versiones de buen rollo con el apoyo instrumental de una sección de viento y ningún otro afán que ese sanísimo hacer lo que en ese momento les apetece. El trabajo nace con clara vocación coleccionista, con una tirada media y sin extraer de él ningún disco pequeño. Hoy constituye una agradable rareza en la historia y discografía de este conjunto.

Fuente: Julián Molero - lafonoteca.net






martes, 10 de noviembre de 2015

VA ¡Qué Noche la de Aquel Año! Vol. 1 [Doble LP Polygram] (1987)

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INFO:

¡Qué Noche la de Aquel Año! fue un programa ideado y dirigido por Miguel Ríos en el que se repasaba la historia del pop/rock nacional desde sus inicios hasta aquel mismo año, a través de diversas actuaciones musicales de los diveros artistas y grupos invitados, a las que en ocasiones se sumaba el propio Miguel. También, dado el caso, hacía versiones de otros artistas españoles que no pudieron aparecer -como ocurre aquí con "El pasaporte" de Los Brincos- o simplemente versiones en castellano de éxitos internacionales. En algún momento puntual no interviene Miguel, como es en "Dile (tell him)", de Lesley Gore, interpretada por múltiples artistas en castellano -aunque esta versión remite claramente a la de Karina- y aquí a cargo del coro que le acompañaba en el programa, Las Chicas del Año. Igual ocurre en la instrumental "El tiempo vuela (time is tight)", original de Booker T. & The MG's, por razones aún más obvias. El programa se emitió durante aproximadamente medio año y tuvo un gran éxito, aun contando con que en aquel entonces la oferta televisiva se limitaba a dos canales. Por ello se edittaron dos dobles discos, producidos por Luis Fernández Soria, igualmente exitosos.

Este primero repasa la forja y auge del pop/rock en español, desde la popular "Popotitos" popularizada por el grupo mexicano Los Teen Tops -y que fue precisamente uno de los primeros éxitos del joven Miguel Ríos- cantada a dúo con el cantante de la banda, Enrique Guzmán, hasta la versión del "You really got me" de The Kinks a cargo de Los Salvajes. Según recuerda el propio Miguel, el programa fue una locura, pues las interpretaciones eran en directo y con tanta gente distinta apenas había tiempo para ensayar. Sin embargo el resultado final es la mar de interesante, sobre todo a la hora de evaluar los dos volúmenes. Y el interés reside precisamente en Miguel, que sin ningún problema se marca un rock and roll con Los Sirex que un baladón con la "Melodía encadenada (Unchained melody)" de The Righteous Brothers. Además, teniendo en cuenta que la grabación no fue en bloque sino escalonada y que, como se ha mencionado, se saltaba de un estilo a otro cual gamba en arrozal, el conjunto es bastante sólido, técnicamente correcto, pero dado que su interés reside en la parte vocal y en la rememoración, el resultado es excelente.

Fuente: Andrés Arevalo - lafonoteca.net




domingo, 8 de noviembre de 2015

Colección Grupos Españoles Vol. 01 - Los Sprinters - Los Doble R (1966-1967)

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Esta colección quiere hacer un pequeño homenaje a Grupos españoles de los años 60´s que iniciaron una auténtica revolución musical. Un recuerdo para todos ellos.

Los Sprinters:

Cuatro jóvenes amantes de los Beatles y el "liverpool sound" y de grupos instrumentales como Shadows, Tornados, Ventures, etc, se unen para formar los Sprinters.

Tras su fichaje por Fontana, la compañía les propuso desarrollar su faceta de compositores en castellano, siendo “El Tablao” la más notable siguiendo el esquema del clásico “Flamenco” de los Brincos: "El Tablao" es un tema festivo, estilo "canción española" modernizada, que tuvo su momento y al cual se apuntaron varios grupos como los mismísimos Cheyenes con "Valgame la Macarena".

De estos 24 temas, grabados todos ellos en los estudios Fonogram de Madrid para el sello Fontana, la gran mayoría eran versiones, y solo 4 canciones eran de composición propia.

En otoño de 1969, los Sprinters pasan a convertirse en la banda de acompañamiento de Andrés do Barro, a raíz del éxito alcanzado por el primer disco sencillo del cantante ferrolano.

Fuente: Extracto Blog de Mac

Los Doble R:

En el año 62 Ramón Domenech y Ramon Vidal fundaron un dúo bajo el nombre Dúo Doble R. Posteriormente se incorporaron Chispita y Manel Rodríguez, pasando a llamarse Doble R.

Únicamente graban un EP en 1966 para Alma. A pesar de su escasa producción discográfica el grupo mantuvo una importante actividad de conciertos prolongando su actividad hasta 1975 en que se separan definitivamente. Posteriormente Ramón Domenech actuó en el Festival de Benidorm, y cantó en distintas orquestas como La Principal de la Bisbal, entre otras.

En el 2010 volvieron a reunirse para actuar en fiestas veraniegas, principalmente en Cataluña, hasta la actualidad.






miércoles, 4 de noviembre de 2015

Los 200 Discos De Nuestra Vida (Años 60, 70 y 80) Vol.15

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Durante varias décadas los discos de vinilo han sido el principal soporte que teníamos para poder escuchar o bailar los temas musicales que iban ocupando las principales listas de éxitos.

Todos hemos tenido alguna vez uno de estos discos. Single, LP o Maxi Single, los discos de vinilo han formado parte de nuestra vida. ¿Quién no tiene asociada una canción a algún momento importante de su historia personal?. En esta colección que he elaborado se muestran muchos de los principales discos de diversos grupos o solistas que han interpretado las canciones más hermosas y que han triunfado en España desde finales de 1950 hasta los años 80.

Muchos de estos temas nos recordarán momentos inolvidables de nuestra vida: el primer beso, el primer baile o cualquier otro instante que nos hizo muy felices.






domingo, 1 de noviembre de 2015

Los Huracanes - Los Huracanes [LP EMI-Regal] (1966)

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Los Huracanes [Clic]

Grupo de pop rock valenciano de los años 60.

La banda se fundó a principios de 1964 por el cantante Víctor Ortiz tras su paso por el dueto Los Pantalones Azules. Los componentes del grupo eran: José Casquel (guitarra rítmica), Julio José Andreu (batería), Pascual Olivas (guitarra solista, piano y segunda voz) y José Segura Suárez (guitarra baja).

Arrancaron con una excelente popularidad en Valencia, estrenándose con algunas versiones de éxitos en inglés. Pero en 1966 decidieron grabar canciones propias y publicaron su primer disco.

En su tercer EP incluían una excelente versión de “Eve of destruction”, compuesta por el neoyorquino P. F. Sloan como crítica a la guerra, y la bautizaron como “Días sin mañana”.

En 1967, Pascual abandona la banda para continuar con sus estudios, los componentes restantes intentan continuar sin él, pero no volvieron a alcanzar el éxito anterior. En 1969, obtienen cierta popularidad con el single “Algo por nada”, después se incorporaron Abel Mena (bajo) y Pepe Morato (batería) a la banda.

Finalmente en 1972 concluyen con sus últimas grabaciones. En total publicaron 15 álbumes.

El Disco:

Regal, una de las divisiones del sello EMI, tiene fe ciega en Los Huracanes. Tanta, que les permite y sufraga los gastos de editar un LP compuesto por trece temas propios y una única versión, todos ellos inéditos. En mayo de 1966, solo siete meses después de haber firmado su primer contrato discográfico, los cinco se van a encerrar en un estudio para parir este excelente long play. Esto solo se explica por el buen comportamiento comercial de sus tres EP anteriores y las magnificas prestaciones de sus directos. Los Huracanes ya no son solo el grupo estrella de Valencia, sino también aspiran a serlo en toda España.

El contenido se inicia con un rock and roll compuesto, como la mayor parte de los temas de este disco, por Julio y Pascual; con una rítmica y un bajo que mueven el tema y le imprimen un movimiento muy bien conseguido. Buen solo en las notas agudas de la guitarra y un final de mosqueo. La voz de Víctor Ortiz nos recuerda aquí a la de su paisano Bruno Lomas. “El Conquistador” es una lección de pop con esa levedad de lo intrascendente. Impagables esos burlones coros “gua, gua”, que contestan al conquistador cantante que presume de haber ligado con doce chicas simultáneamente. Lo dicho, buena adecuación entre la letra y la música y un buen tema comercial donde aquí comercial no es sinónimo de nada negativo.

“Esperame” es una balada en la que la voz suena un tanto estridente en la mezcla. El arpegio de la guitarra envuelve adecuadamente este tema un tanto endeble. Otro tema lento, mejor interpretado que el anterior, es “Creo que te quiero” en la que el piano tocado por Pascual participa activamente en el acompañamiento. Detrás de “El calor del verano” se esconde otro tema pop de alta escuela con unos coros muy bien conseguidos y un cierto aire de melancolía en la atmósfera creada por el bajo y las guitarras. Se acaba la cara A con “¿Dónde te escondiste?”, un trallazo rítmico fantástico y desenfadado bien cantado por Víctor que consigue junto a sus Huracanes una de las mejores interpretaciones del disco y de toda su carrera. Ingenuidad en ese estribillo: “Estarás debajo de un ladrillo o quizás subida en un avión” que el cantante repite envuelto en guitarras cargadas de fuerza.

La cara B se abre con el único tema firmado por Víctor Ortiz y Pepito Casquel: “Quiero repostar”, un rhythm 'n'blues que nos cuenta la historia de un marciano llegado a la Tierra para repostar. Gente como Kinks o Rolling Stones deambulan por esta canción cargada de ironía, en la misma onda que la genial “El Calcetín”, incluida en su segundo EP. Otra marcha pop es “Podrás pensar”, un tema notable en el que Los Huracanes lucen sus mejores armas: buena voz en agudos, guitarras y bajo empastando sin fisuras y funcionando como una máquina. En “Tarta de merengue” se incluye una sección de viento en contraste con una contundente sección rítmica. Estribillo pegadizo y un tema que se escuchó mucho en las emisoras de todo el país, por su comercialidad. El cantante en primer plano hace una interpretación, sin alardes, pero muy buena. El único tema ajeno corresponde a “Hold me tight”, una canción de los ingleses Dave Dee, Dozy, Beacky, Mick and Tich. Ritmo contagioso, fuerza instrumental a raudales y una versión española que no envidia en nada a la original en este “No lo pienses mas”.

Cierran el disco dos canciones compuestas por Julio Andreu, el batería, de muy distinto corte. “Como tú” es una semibalada de ambiente onírico, con una guitarra que se adelanta un tanto a la eclosión folk rock y unos bongoes como elemento reconocible en la percusión. En cambio, “Ya verás” es una muy instrumentada pieza con un lejano aroma soul en los vientos y en la voz solista. Un tema bastante distinto a los demás del disco, que evidencia la versatilidad de un grupo que poseía muy amplios recursos estilísticos. Otra de las canciones grandes de este disco grande.

Como remate, os copio de la contraportada, la breve carta de presentación que Enrique Ginés escribía de cada uno de los cinco componentes de Los Huracanes: "Pepito.- Guitarra rítmico. Es serio, habla frecuentemente de cómo serán los negocios que monte con lo ganado en el conjunto. Víctor.- Cantante. Hace un poco de vida de ermitaño y quiere ganar mucho dinero para disfrutar con sus familiares. Pascual.- Guitarra solista, piano y segunda voz. Es muy exigente, por lo que no duda en la conquista de aquello que se propone. Si mantiene sus ideas, seguro que llegará a poseer una buena colección de coches. Julio.- Batería. Es muy fantástico, tal vez por eso tenga ideas brillantísimas que aprovecha para componer sus canciones. Malayo.- Guitarra baja. Es el benjamín y no lo disimula. Suele despreocuparse de los problemas y atacar a las jovencitas que acuden a las salas donde actúan".

Fuente: Julián Molero - lafonoteca.net






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